Uudised

Nessus röövis Deianira

Nessus röövis Deianira


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.


Nessus röövis Deianira,

Giambologna (pärast, umbes 1880) Monumentaalne Prantsuse Grand Touri pronksigrupp Nessuselt, kes röövis Deianira pärast Giambologna-castingut umbes 1880, võimalik, et Ferdinand Barbedienne. Peen rikkalik kuldpruun patineerimine.

Kentaur Nessust on kujutatud tagajalgadel kasvavat ja Deianira selga tõstvat, looduslikult valatud alusele on kirjutatud „Jean Bologna”.

(Identset pronksskulptuuri müüdi Christies 2009 -s hinnaga 22 344 dollarit.)

Selle kuulsa pronksigrupi esimese dokumenteeritud näite tegi Giovanni Bologna aastatel 1575–1577 Firenze perekonnale Salviati. Tema poolt allkirjastatud kolm heidet erinevad üksteisest veidi, samuti Fricki mudelist ja paljudest muudest variantidest, peamiselt Deianira poosi ja eesriiete paigutuse poolest. Need pronksid on hämmastav valamisjõud, mille tasakaal on nii õrn, et pole üllatav, et kentauri tagumised jalad on kõigis kolmes allkirjastatud versioonis samas kohas purunenud - või et mingil ajal minevikus on Fricki pronks tugevdas pliisisend paremas tagumises jalas. Giovanni Bologna Merkuur, mis on ajaloo üks tuntumaid skulptuure, on imekombel ühe jala varvastel, kuid Deianira röövimine on veelgi julgem ja dramaatilisem. Ei saa muud üle kui imestada, kuidas skulptuuriks valiti selline väike müüt, nii hämar, nii raske pronksist toota. Lähim eellugu oli Pollaiuolo maal röövimisest, nüüd Yale'i ülikooli kunstigaleriis. Tema biograafi Condivi sõnul oli sama teema kunagi välja pakutud ka Michelangelole, kuid ilmselt ei võtnud ta sellist projekti kunagi ette. Võib -olla otsis Giovanni Bologna, kes näis alati olevat julgenud näiliselt võimatut, tahtlikult võrrelda oma kuulsate Firenze eelkäijatega.

Legendi kohaselt üritas kentaur Nessus röövida Heraklese naise Deianira pärast seda, kui oli pakkunud talle sõitu üle tormilise jõe. Tema reetmise eest tappis Hercules Nessuse noolega. Kujundite plahvatuslikku väljapoole liikumist piiravad tihedalt sama dünaamilised jõud, mis keerlevad õhus, kui mõlemad üksteise vastu võitlevad: hirmunud Deianira pingutab tagasi oma mehe poole, samal ajal kui kentaur hüppab edasi.

Mõistetavalt populaarsed, selle mudeli variante valmistasid ikka ja jälle Giovanni Bologna assistendid ja järgijad, paljud neist valmisid tema eluajal ja tema heakskiidul. Fricki versiooni on omistatud erinevalt kahele neist skulptoritest: varem Adriaen de Vriesile, aga hiljuti Pietro Taccale. Tacca (1577-1640) oli viimane ja üks andekamaid skulptoreid, kes liitus Giovanni Bologna kauplusega aastal 1592. Ta toetas lähedasi isiklikke ja professionaalseid sidemeid oma peremehega, kellele ta järgnes kohtuskulptuurina. Tacca oli erakordne tehnik, kes oli eriti tuntud ratsakujude poolest, nagu näiteks Henri IV, Toscana suurvürst Ferdinand I ja Hispaania Philip III.

Allikas: kunst The Fricki kollektsioonis: maalid, skulptuur, dekoratiivkunst, New York: Harry N. Abrams, 1996.
Kogud: erakogu, Pariis (1914). Duveen. Frick, 1915.

Allikas: Skulptuur The Fricki kollektsioonis: saksa, hollandi, prantsuse ja briti. IV köide. New York: The Fricki kollektsioon, 1970.


Nessus Deianira röövimine - ajalugu

Deianira röövis Kentaur Nessus
Padovanino (Allesandro Varotari) Itaalia 1588-1648
SN 142. Õli lõuendil 1627

Kunstnik
See kunstnik Padovanino (Alessandro Varotari) oli aktiivne - peamiselt Veneetsias alates umbes aastast 1610. Tema varajane väljaõpe pole teada, kuid on selge, et Titiani mõju sai alguse varakult ja jäi tema kunsti arengu seisukohalt oluliseks. Roomas viibides c. 1615–18 näitas tema maal Palma Giovane'i mõju ja maneristlikku traditsiooni, kuid 1625. aastaks järgis ta üha puhtamalt 16. sajandi Veneetsia kunsti ja Tizianit.

Kunstnik arendas 1631. aastaks peene dekoratiivse kvaliteedi ja see pidi iseloomustama paljusid hilisemaid teoseid. Tema värvide harmooniad muutusid hilisemates töödes veelgi rikkamaks ja ta arendas hiilgava erksusega välja värvi, mille ta oli oma karjääri alguses Titianilt tuletanud.

Nii Pietro della Vecchia kui ka Giulio Carpioni olid tema kunsti jüngrid.

Teema
Jovee poeg Hercules reisis koos oma uue pruudi Deianiraga, kui ta jõudis Evenuse jõe äärde, mis oli suurenenud talvise vihma tõttu möllav oja. Tundus peaaegu võimatu ületada. Herakles ei kartnud enda pärast, kuid oli oma naise pärast mures. Kentaur Nessus tuli üles ja pakkus Deianira üle kanda, kuna ta oli väga tugev ja tundis jõge hästi. Herakles võttis pakkumise vastu ja hüppas pärast oma kepi ja kõvera vibu viskamist sisse ning ujus üle jõe teisele poole.

Kui Hercules oli üle jõe, reetis Nessus oma lubaduse ja üritas Deneiarat röövida, mitte üle jõe viia. Herakles, kuuldes Deianira karjeid, laskis seejärel Nessuse pihta noole, mis torkas ta selga ja tappis ta.

Maalimine
See maal on inspireeritud Titiani meistriteosest "Euroopa röövimine". Deianira kaunis punane mantel tõmbab pilti kohe pildi keskele. Alasti, välja arvatud pärlid ja käevõru sisaldavad ehted, Deianira on ilus blond, punaste huulte ja roosade põskedega. Tema valge keha on esile tõstetud. Kentauri Nessust nähakse väänlevana pärast seda, kui teda on noolega vasakult küljelt tulistatud, kui Deianira teda endast eemale tõukab. Herakles on näha õigel taustal, kui ta noolega vehkides oma nuiaga vehkib ja vibuga vibutab.

Padovanino sisaldab sellel maalil mõningaid ilmselgeid baroki omadusi koos hiilgava värvusega, mis meenutab Titikuse mõju. Liikumise soovitust on näha nii Nessuse kannatustes kui ka Deianira tõrjumises haardest. Arvud on loomulikud ja realistlikud ning eriti Nessus näib olevat vaatajale apelleeriv, kui ta kannatab. Deianira klassikaline välimus, mis on esile tõstetud oma särava punase mantliga, on kesksel kohal.


Sisu

Deianira oli Althaea ja tema abikaasa Oeneuse [7] (kelle nimi tähendab "veinimees") tütar, Calydoni kuningas (pärast seda, kui veinijumala andis kuningale viinapuu kasvatamiseks) ja Meleageri poolõde . Tema teised õed -vennad olid Toxeus, Clymenus, Periphas, Agelaus (või Ageleus), Thyreus (või Phereus või Pheres), Gorge, Eurymede ja Melanippe. [8] [9]

Mõnel juhul oli Deianira Olenuse kuninga Dexamenuse tütar ja seega Eurypylus, Theronice ja Theraephon õde. Teised nimetasid seda Dexamenose tütart Mnesimache [10] või Hippolyte'iks. [11]

Deianira oli Hylluse, Glenuse, Onite, Ctesippuse ja Macaria ema, kes päästis ateenlased Eurystheuse lüüasaamisest.

Abielu redigeerimine

Sophoklese jutustuses Deianira abielust kostitas teda jõejumal Achelous, kuid Herakles päästis teda abiellumast, sest ta võitis Achelouse maadlusvõistlusel tema käe pärast. [12]

Teises loo versioonis, kus teda kirjeldati kui Dexamenuse tütart, vägistas Herakles ta ja lubas tagasi tulla ja temaga abielluda. Kui ta oli eemal, ilmus kentaur Eurytion ja nõudis teda oma naiseks. Tema isa kartis, nõustus, kuid enne abiellumist naasnud Herakles oli kentauri tapnud ja nõudnud oma pruudi. [13]

Deianira oli seotud võitlusega ja teda kirjeldati kui inimest, kes "sõitis vankriga ja harjutas sõjakunsti". [14]

Heraklese surm Muuda

Keskne lugu Deianira kohta puudutab Nessuse särki. Metsik kentaur nimega Nessus üritas Deianirat röövida või vägistada, kui ta teda üle Euenose jõe veetis, kuid ta päästis Herakles, kes tulistas kentauri mürgitatud noolega. Suremas lamades veenis Nessus Deianirat võtma tema vereproovi, öeldes talle, et selle jook oliiviõliga segatuna tagab, et Herakles ei ole enam kunagi truudusetu.

Deianira uskus tema sõnu ja hoidis natuke jooki tema juures. Heraklesel sündisid ebaseaduslikud lapsed kogu Kreekas ja armusid seejärel Iole. Kui Deianira niiviisi kartis, et abikaasa jätab ta igaveseks, määris ta osa verest Heraklese kuulsale lõvinahast särgile. Heraklese teenija Lichas tõi talle särgi ja pani selle selga. Kentauri mürgine veri põletas Herakleset kohutavalt ja lõpuks heitis ta end matusekambrisse. Meeleheitel tegi Deianira enesetapu, poos end üles või mõõgaga.

Eelneb
Omphale
Heraklese naised Õnnestus
Hebe

Keskaja traditsioon Muuda

Teda mäletatakse sees De Mulieribus Claris, Firenze autori Giovanni Boccaccio ajalooliste ja mütoloogiliste naiste elulugude kogumik, komponeeritud aastatel 1361–62. See on tähelepanuväärne kui esimene kogumik, mis on pühendatud ainult naiste elulugudele lääne kirjanduses. [15]


Röövimine Nessus ja Deianeira

Ta saab selle mürgitatud tuunika metsikult kentaurilt Nessuselt, kes röövib ta ja üritab teda seksuaalselt rünnata, kuid lubab talle, et tema riietus paneb mehe jääma talle truuks, kui ta selle pärast Nessuse surma talle annab. See tükk kujutab loo seda osa, milles inimrööv aset leiab. Pilt ise on oma eripäras silmatorkav. Nessus on oma vangiga võrreldes palju tavapärasem, tema ainus veidi kummaline joon on tema liialdatud suuremeelsus - valik, mis muudab ta vangistaja rollis ähvardavamaks. See viitab sellele, et Deianeira moonutatud välimus on mõeldud tema hirmu ja ahastuse kujutamiseks selles ähvardavas olukorras.

Tema pea ja kael on hirmutavalt kallutatud, kuid nad panevad tema pea otseselt vastu Nessuse pilkavale pilgule. Ta võitleb nii kõvasti kui võimalik, et olla vaba, isegi kui tema jõupingutused ei anna talle soovitud tulemusi. Tema pea märgatav eraldatus kehast teatab ka surelikust ohust, milles ta oma emotsionaalse valu ees on - isegi kui Nessuse eesmärk pole tappa, on ta võimas müütiline olend ja ta ei pruugi kergesti ellu jääda. Selle ohu seksuaalset olemust selgitab rõhk tema puusadel, reitel ja seljal ning viis, kuidas ta torso ebaloomulikult keerdub, et vaataja oma rindu paljastada.

Deianeira haavatavus on selge ja intensiivne kokkupuude sellega, millega ta silmitsi seisab, on paralleelne tema enda abitusega peatada eelseisva rünnaku toimumine isegi siis, kui ta saaks end varjata käega või paigutada strateegiliselt varjamiseks, see ei muudaks lõpuni tulemus. Vastupanu on tema jaoks olulisem kui tagasihoidlikkus. Tükk sunnib vaatajat võitlema seksuaalsele rünnakule omase vägivallaga, kasutades samal ajal mütoloogilisi aluseid, et hoida pilt reaalsetest kuritegudest piisavalt kaugel, et jääda lugupidavaks. Seda on ebamugav vaadata, kuid see on osa sellest, mis teeb sellest suurepärase kunstiteose.


Sisu

Deianira oli Althaea tütar ja tema abikaasa Oeneus Ε ] (kelle nimi tähendab "veinimees"), Calydoni kuningas (pärast seda, kui veinijumala andis kuningale viinapuu kasvatamiseks) ja poolõde Meleagerist. Tema teised õed -vennad olid Toxeus, Clymenus, Periphas, Agelaus (või Ageleus), Thyreus (või Phereus või Pheres), Gorge, Eurymede ja Melanippe. Ζ ] Η ]

Mõnel juhul oli Deianira Olenuse kuninga Dexamenuse tütar ja seega Eurypylus, Theronice ja Theraephon õde. Teised nimetasid seda Dexamenuse tütart nimega Mnesimache ⎖ ] või Hippolyte. ⎗ ]

Deianira oli Hylluse, Glenuse, Onite, Ctesippuse ja Macaria ema, kes päästis ateenlased Eurystheuse lüüasaamisest.


Kreeka mütoloogia - Deianira röövimine Centaur Nessuse (Guido Reni) poolt - Kleopatra (Guido Reni) Originaal heliograveering velgpaberile pärast Guido Renit. Anonüümne. 1910

Galerie Napoléonil on hea meel pakkuda teile seda trükitud heliogravüüri 111 aastat tagasi (aastal 1910).

Mis puudutab kõiki meie kollektsioonide kunstiteoseid, siis see heliogravüür Kreeka mütoloogia - Deianira röövimine Centaur Nessuse (Guido Reni) poolt - Kleopatra (Guido Reni) aastast pärit 1910 saadetakse kogu maailmas 24 tunni jooksul turvatud pakendis koos sellega autentsussertifikaat garanteerides kunstnike joonistaja, graveerija, litograafi) nime, kasutatud muljeprotsessi (Heliogravüür) ja selle kuupäev (1910).

Täieliku säilimise tagamiseks õigel ajal saadetakse see heliogravüür raamimiseks valmis värvipassiivi all (toodetud ilma happega tselluloosist neutraalse pH jaoks) kartongist valmistatud kartongplaadile (ka happevaba ja neutraalne pH) ).


Deianira

Kreeka mütoloogias oli Deianira Calydoni kuninga Oeneuse õukonnas printsess, kellesse Herakles armus.

Sophoklese sõnul kostitas Deianira jõejumal Achelous, kuid teda ei pidanud temaga abielluma Herakles, kes alistab Achelouse maadlusvõistlusel tema käe pärast.

Teises loo versioonis kirjeldatakse teda kui Dexamenuse tütart. Herakles vägistab ta ja lubab tagasi tulla ning temaga abielluda. Kui ta on eemal, ilmub kentaur Eurytion ja nõuab teda oma naisena. Tema isa järgib seda, kuid Herakles ilmub enne abielu uuesti, tapab kentauri ja nõuab oma pruuti.

Hiljem seostati Deianira lahinguga ja teda kirjeldati kui inimest, kes “sõitis vankriga ja harjutas sõjakunsti”.

Mõnel juhul on ta tuntud kui Hippolüüt.

Teises loo versioonis on Deianira ja Herakles teel sõbrale külla.

Kentaur nimega Nessus pakub Deianira üle jõe toimetada. Kentaur aga jookseb temaga kohe minema. Herakles laseb ta maha ühe mürgise noolega.

Kui ta valetades sureb, mõistab kentaur, et tema veri on mürgitatud. Ta palub Deianiral lapi verre kasta, öeldes talle, et vähese oliiviõliga segatuna on sellel armastusjoogina eksimatud omadused. Ta ütleb Deianirale, et kui ta kunagi kahtlustab, et ta võib kaotada oma mehe kiindumuse, peab ta seda jooki tema riiete peale puistama ja ta ei jäta teda kunagi maha.

Kui paar jõudis sihtkohta, väänab Deianira vargsi Nessuse verd veel niiskelt riidelt väikesesse pudelisse.

Mööduvad aastad, mil Deianira ei tunne vajadust Nessuse surmava kingituse järele. Herakles on hõivatud lahingutes, linnade rüüstamises, meistrite väljakutsumises ja ebaseaduslike laste isastamises kogu Kreekas.

Kuid kui Heracles jäädvustab ja armus printsessidesse Iole, hakkab Deianira muretsema.

Varem oli Herakles karistatud karistuseks kolmeaastasele orjaajale kuningas Eurytus poja Iphituse tapmise eest. Herakles oli ta tapnud, sest Eurytus oli Heraklest solvanud, kui ta ebaõnnestunult abiellus kuninga tütre Iolega.

Printsess Iolega taas kohapeal näeb Deianira oma mehe kiindumustele väga tõelist rivaali ja seekord oma kodus.

Deianira võtab oletatava armastusjoogi ja hõõrub selle ühte oma mehe rõivastesse: tema kuulsasse lõvinahast särki.

Jook hakkab tegutsema, põleb nahka ja Herakles variseb piinades kokku.

Avastades, et kentaur on teda petnud ja oletatav armastusjook on tegelikult mürk, võtab Deianira endalt elu.

Hiljem on tema nimi tõlgitud kui „mehehävitaja” või „oma mehe hävitaja”.


Ovidiuse metamorfoosid IX raamat: Heraklese surm

Deianeira oli Heraklese viimane surelik naine. Kentaur Nessus röövis Deianeira, kuid Hercules tappis ta. Suremas veenis Nessus teda verd võtma.

Suur Kreeka ja Rooma kangelane Hercules (aka Heracles) ja Deianeira olid hiljuti abielus. Reisidel seisid nad silmitsi Evenuse jõega, mille kentaur Nessus pakkus neile üle praami. Deianeiraga keskvoolu ajal üritas Nessus teda vägistada, kuid Hercules vastas tema karjumisele hästi suunatud noolega. Surmavalt haavatud Nessus ütles Deianeirale, et tema verd, mis oli saastunud Lernaean hüdraverega noolega, millega Hercules teda tulistas, võib kasutada tugeva armastusjoogina, kui Hercules kunagi eksib. Deianeira uskus surevat poolinimese olendit ja kui ta arvas, et Herakles eksib, täitis ta riided Nessuse verega. Kui Hercules tuunika selga pani, põles see nii tugevalt, et ta tahtis surra, mille ta lõpuks ka täitis. Ta andis mehele, kes aitas tal surra, Philoctetesele oma nooled preemiaks. Need nooled olid ka Lernaeani hüdra verre kastetud.


Luca Giordano (1634 - 1705), Pärast - Deianira röövimine kentauri Nessuse poolt

Söövitamine näitab
Kentaur Nessus, kes oli praamimees veest paisutatud jõel, võttis oma kannapöörde
Heraklese naine Deianira oma mehe silme all. Asi lõppes halvasti, sest kentaur hakkas Deianiraga hakkama saama, see helistas ja Herakles tulistas Nessuse suunas surmava noole. Kuid surres edastas viimane Deianirale loitsu, mis põhjustas kaotuse
Herculesest. Teost võib dateerida kunstniku Veneetsias viibimisest, mille jooksul ta
maalitud umbes 1674

Giordano, prolix ja proteaan Napoli kunstnik, kelle noorust tähistas
lugematuid kõhklusi teel, mis peaks viima ta barokki.

Graveering, mis tehti Prantsuse kuningale tema valitsemise lõpus. Mõni aasta enne Prantsuse revolutsiooni. Viimane pilguheit "suurejoonelisele", millel pole ajaloos võrrelda. See imeline graveering tehti umbes aastal 1785 Pariisis ja sellel on näha üks Royale palee maalidest. See tehti vaid paar aastat enne Prantsuse revolutsiooni. Selle kõrgel tasemel teose tellis kuningas, et näidata oma kunstikogu rikkalikkust, ja seda paistsid välja oma aja parimad graveerijad.

Maalija poolt: Luca GIORDANO (Napoli, 1634 - 1705)
Graveeritud Masquelier.
Allkirjastatud graveeringu all.